1. 赞美戏曲的句子有哪些

1.“你穿上凤冠霞衣，我将眉目掩去，大红的幔布扯开了，一出折子戏……”浓妆重彩的背后是张什么样的脸，华丽戏服里又缝着怎样的故事，生活里有的，故事中讲的，聚散离合，悲喜忧愁，酸甜苦辣，阴晴圆缺，统统搬上舞台，流淌成有声有色的历史，满足了多少平淡而不甘平庸的心。

2.《老残游记》里小玉唱绝四座、余音绕梁的境界，可不是一朝一夕的成就，每个名角的成长都是一部血泪斑驳的书，大部头的书才成就这一亮相便惊艳四方的绝活儿。弦索胡琴伴奏下的婉转曲折，倾倒了爷孙几代，风靡了数个王朝。这哪是人间音响，分明是域外天籁！

3.正如老歌适合于用黑胶唱片来收藏一样，戏曲还是要在舞台上发扬光大的。泛黄纸张上记载的文字只能作为案头文学，供文人赏玩；而再动听的呼吁，如果失去了鲜活的文化载体，也起不到拯救传统的作用。若有心，请停下匆忙的步履，找一间戏院，品一壶香茗，和着古老的曲调，放松一回自己的身心吧。

4.演悲欢离合，当代岂无前代事；观抑扬褒贬，座中常有剧中人。

5.戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

6.戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

7.从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》，到流行歌手李纹的歌曲《刀马旦》；从台湾作家白先勇编导的青春版《牡丹亭》轰动半个中国，到叛逆小天王周杰伦捏着假嗓在《霍元甲》中唱京剧……不经意间，戏曲这种艺术形式正悄悄地浸染着我们的生活。

8.每个人心里都有一座城，一城一味，一城一曲，一城一个故事。煮一杯茶，西湖柳瘦；翻一本书，红楼春秋；听一出戏，最爱黄梅。

9.我不会唱戏，但我喜欢看着一个个角色包容着一切的悲欢离合，那些小情绪，在舞台上不断放大，可能现实生活中几秒的思绪，会演变成几分钟的演绎。人生里的相遇，本来就带着欢乐，在戏曲里就像是民歌的对答。你看着它，就知道它有恒久的生命力。我见青山多妩媚，料青山见我应如是。

10.戏曲毕竟不是生活，但正如于丹所说，她爱昆曲这种生活方式。在一出出戏目中，一段琴音就能挑起一缕情丝，佳节观灯也能观出那么多乐事。戏曲本身就是一种品位，一种享受，很难得，荡涤了千年的时光，还有这样的艺术能让我们细细品尝。我喜欢经得住时间里荡涤的东西，更淳更深刻。

11.沉醉百年采茶调，衣襟总带黄梅香。诸君漫说登场好，曲部风流斗巧妆。

12.虚拟的表演如水墨丹青的纵横之笔，长歌当哭、长袖善舞，“无画处皆成妙境”；写意的舞台简约空灵，无花木却见春色，无波涛可观江河；唱念坐打中“汇千古忠孝节义、成一时离合悲欢”，处处体现着戏曲自身诗的艺术表现和诗的抒情美

13.“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”中国戏曲宛若一位待字香闺的古典佳人，伴着唐风宋韵的高叹低吟，沿着南戏、元杂剧的历史轨迹一路莲步轻移而来。正是传统文化的烛照濡染，使戏曲“离形取意”，不求形似而求神似

14.水袖并不易运用得好。欠则暗淡无力，过则猛而无姿，只有理解了它，掌握了其中的规律，才能做到出神入化，让心绪与水袖一同飘飞。正如母亲教我儿时所做的那古老而又简单的游戏，需要那反反复复的重叠，周而复始的轮回，然后挥收自如，也就达到了最高境界。

15.每当戏中的女子情到深处，牵挂便如水袖般若即若离；而悲到切处，恨，也在拂袖而去那一霎那间凝固。那份深沉的情感，则在台上久久不息，令人荡气回肠。 姐姐又说，这古女子的心思就如同水袖一般含蓄，即使是郎情妾意难分难舍，那思思量量的心事也像是女子的纤纤玉手，总要被水袖层层叠叠地遮掩了去，哪怕是顾影自怜，抑或回眸一笑，也需水袖若有若无地涵盖着。

2. 关于戏剧的优美句子

越剧追鱼（观灯）

鲤鱼：夫妻携手往前行，

张珍：一路之上看花灯，大街小巷锣鼓喧。

鲤鱼：万户千门弦管声，

张珍：莫道去年灯景好，今年的灯儿色色新。

这厢是狮子滚滚遍地锦。

鲤鱼：那厢是二龙戏珠满天星，

张珍：双双蝴蝶迎风飞舞，

鲤鱼：对对鸳鸯比翼交腾，

张珍：脚踏莲花是慈悲佛，

鲤鱼：手抱琵琶是那王昭君，

张珍：外街花灯看不尽，回头又往内街行。 /f?kz=6216226

3. 赞美戏曲的句子

【第1句】“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”中国戏曲宛若一位待字香闺的古典佳人，伴着唐风宋韵的高叹低吟，沿着南戏、元杂剧的历史轨迹一路莲步轻移而来。正是传统文化的烛照濡染，使戏曲“离形取意”，不求形似而求神似。虚拟的表演如水墨丹青的纵横之笔，长歌当哭、长袖善舞，“无画处皆成妙境”；写意的舞台简约空灵，无花木却见春色，无波涛可观江河；唱念坐打中“汇千古忠孝节义、成一时离合悲欢”，处处体现着戏曲自身诗的艺术表现和诗的抒情美。

【第2句】中国的戏曲艺术源远流长，囊括了诗词、歌赋、百戏（杂技）、武术、舞蹈、音乐、美术……汇百川而成江河，形成了中华民族独有的艺术形式。戏曲程式源于自然界，多少代的先辈艺人、大师悉心观摩体验生活习性、特点，通过艺术加工构成了戏曲表演程式。从而使人到物，更形象、更典型、更夸张、更美好。中国古代戏曲与西方戏剧一样，都注意戏剧中冲突的展开，但中国古代 戏曲的重点不在于表现动作的冲突，而是以内心冲突的抒情为重点，侧重于人物灵魂深处的徘徊。凡感情充沛处就用歌唱，即使在双方的对白中，也常 插入抒发内心的独白，因此具有较强的抒情性。西方戏剧则更多地表现人物 面对面的冲突，具有较强的动作性。此外，中国是一个抒情诗发达的国家，中国古代戏曲就是从诗歌发展变化而来，因此它本身就包含着较强的抒情 性。这种抒情性不是作为某一种抒情成分，而是 “渗透于题材的选择、情节的安排、性格的刻画、语言的锤炼，以及演员表演、唱腔伴奏、舞台美术等 戏曲的一切构成因素、构成部分之中的。”抒情性是中国古代戏曲一种独有的美学特征。

4. 描写戏曲的语句有哪些

1、兰花手，荷叶掌，握拳如凤头。

2、演悲欢离合，当代岂无前代事；观抑扬褒贬，座中常有剧中人。 3、先看一步走，后听一张口。

4、他教我收余恨、免娇嗔、且自新、改性情、休恋逝水、苦海回身、早悟兰因。——《锁麟囊》 5、只怕世事含糊八九件，人情遮盖二三分。

眼见他起高楼，眼见他宴宾客，眼见他楼塌了。 ——昆曲《桃花扇》 6、沉醉百年采茶调，衣襟总带黄梅香。

诸君漫说登场好，曲部风流斗巧妆。 7、要想戏路通，全靠幼时功。

8、演悲欢离合，当代岂无前代事；观抑扬褒贬，座中常有剧中人。——《戏楼》 9、观之不足由他缱，便赏遍了十二亭台是枉然。

到不如兴尽回家闲过遣。——汤显祖 《牡丹亭》 10、力不磨得锈，腿不练得皱。

11、你穿上凤冠霞衣，我将眉目掩去，大红的幔布扯开了，一出折子戏。 12、观之不足由他缱，便赏遍了十二亭台是枉然。

到不如兴尽回家闲过遣。——汤显祖 《牡丹亭》 13、西子湖依旧是当时一样，看断桥桥未断、却寸断了柔肠。

—京剧《白蛇传·断桥》 14、一天不练就回，两天不练就生，三天不练就没。 15、三唱三叹儿时去，一曲别离又相遇，凭谁问，花解语，开哪里。

——《解语花》 16、欲前先后，欲进先退，欲左先右，欲上先下。

5. 鼓励人的戏曲 句子

鼓励人的戏曲 句子要学那泰山顶上一青松，挺身屹立傲苍穹，八千里风暴吹不倒，九千个雷霆也难轰，烈日喷炎晒不死， 严寒冰雪郁郁葱葱。

那青松逢灾受难，经磨历劫， 伤痕累累，瘢迹重重，更显得枝如铁，干如铜，蓬勃旺盛倔强峥嵘，崇高品德人称颂，俺十八个伤病员要成为十八棵青松！附录：戏曲毕竟不是生活，爱昆曲，在一出出戏目中，一段琴音就能挑起一缕情丝，佳节观灯也能观出那么多乐事。戏曲本身就是一种品位，一种享受，很难得，荡涤了千年的时光，还有这样的艺术能让我们细细品尝。

我喜欢经得住时间里荡涤的东西，更淳更深刻。沉醉百年采茶调，衣襟总带黄梅香。

诸君漫说登场好，曲部风流斗巧妆。