4月的电视剧市场无疑是热闹的：前有质感不错的《城中之城》，“金融F4”的角力让观众舍不得快进；紧接而来的谍战剧《哈尔滨一九四四》（简称《一九四四》）讲述风雨飘摇的年代，宋氏兄弟刀尖舐血、如履薄冰，看得观众紧张不已……

《一九四四》是曾执导《大明王朝1566》《人间正道是沧桑》等口碑剧的导演张黎的首部谍战剧，编剧王小枪擅长悬疑、谍战题材，善于从各种矛盾冲突中深度挖掘人性，有《对手》《面具》等代表作。

这两人能擦出什么样的火花？

在接受红星新闻记者专访时，王小枪称张黎导演是“氛围大师”，对细节的把控格外严苛，两位主演的表演也可圈可点，“秦昊也好，杨幂也好，他们的表演对写剧本时候的我来说，肯定都是没有想到的。”

壹

作为国内中生代编剧中的佼佼者，王小枪擅长不同题材的剧集，既写出了《对手》《面具》等高口碑谍战剧，也有拿下去年白玉兰最佳编剧称号的剧情片《县委大院》等。

编剧王小枪

《一九四四》最初的灵感，来源于王小枪十多年前创作的谍战剧《密使》，当时也是用了一个双胞胎的点子，“但相对比较偷懒、讨巧，哥哥一出来就不见了，弟弟来做很多的事情。”《密使》的导演卢伦常，也是《对手》的导演，“我们以前聊过，如果再来写或者是拍《密使》故事的话，我们肯定不会那么去做。”

作为谍战小说、戏剧爱好者，王小枪平常会看很多国外内的谍战剧，一个强烈的感受是，大家都在求新求变，“这个赛道本来就很拥挤，大家都在挖空心思希望去设计一些新的叙事角度。”《一九四四》一开始就有了双胞胎兄弟的概念，但王小枪不想重复过去，既要保留双胞胎的身份，还要做一些创新。

王小枪笔下的宋卓武和宋卓文，可以说是一个人的两个不同面，哥哥卓武是革命者，但脾气暴躁，一言不合就动手；弟弟卓文表面是铁路警察，实则是地下党，心思缜密，行动力强。剧集没有过往同类型谍战剧中哥哥或者弟弟牺牲，另一方继续完成事业的桥段，而是以双人联手的形式完成事业，各自都有缺陷和问题，又在一系列险象环生的困境中自圆其说，在刀尖上行走。

贰

2021年的《对手》大获成功后，有不少制片公司找到王小枪，邀请他写《对手》续集，或者是套用《对手》里的人物关系，换一个年代，但都遭到了王小枪的婉拒，“这是比较讨巧的创作，我也不愿意重复。”

王小枪《对手》

写了几十年剧本、小说，王小枪越来越感到，一个成熟的编剧，一定要将人物写好。他提到对他影响最大的一本谍战小说《堕落》，人性的复杂、深刻在这部小说里一览无遗，“我是对谍战题材比较钟爱，它比普通的涉案剧对人性的拷问会更加深刻，对于命运的唏嘘也更微妙、更复杂一些。这几年来，我自己是越来越对人物命运的不确定性感兴趣。”

于是，在有了双胞胎兄弟的设计后，王小枪把故事放在了1944年的哈尔滨，让人物处在一个微妙的历史时间节点，“现在回头看，1945年日本投降了，但1944年年初的时候，置身于这段历史当中的人物实际上是不知道的，可能有感觉，但也不一定那么明显。一年以后，到了1945年年初，我相信这个故事里面的很多人，不管是正面还是反面的人物，都能感受到这种时代大潮的变化。这几个人物在短短一年多的时间里，心态肯定会发生巨大的变化，我觉得这些人物的变化都是有趣的。”

《一九四四》中，王小枪刻画了众多性格迥异的人物，除了宋氏兄弟，女反派关雪心狠手辣，永远处在怀疑、焦虑中；病恹恹的潘越，看似弱不禁风，却心思缜密，用最不在意的语气说出“命不值钱”的狠话……“特务科里面有很多人，有一个原则——每个人都不是善茬儿，都是复杂的。”

王小枪喜欢塑造群像，因为只有人多了以后，每个人的差异性才能显现出来。在创作时，不能千人一面，哪怕是一个小角色，都尽量要有完整的人物线索，最核心的一点，就是这个人物要让观众相信，“生活中每个人都能听到很多匪夷所思的事情，比如一个人骑自行车摔了一跤就去世了，有的人从六楼掉下来也没事儿……类似的事情很多，没有理由，也没有逻辑。戏剧需要去说服观众，说明这个人是怎么变成这样的，他怎么会做出这样的事情，所以编剧肯定是讲究铺垫、逻辑等，核心还是人物要立得住，那就要更丰富更立体。”

王小枪提到，比如关雪，她和很多男性的特务头子不一样，她会利用自己女性身份，会有表面上的委屈、示弱甚至撒娇，但这一切都是演出来给周围人看的，真真假假、虚虚实实，她只是要利用这些人。潘越也是一个复杂的人物，设计他去看心理医生这个情节，是想给这个人物更多的支撑，从事这种工作的人手上沾满鲜血，他们也会出现心理问题。

叁

《一九四四》是王小枪第一次和导演张黎合作，和秦昊、杨幂也是首次合作。王小枪称，张黎导演是一个“氛围大师”，“恐怖小说也好，悬疑小说也好，其实情节不是最重要的，氛围是最重要的，我觉得这样更高级。所谓的氛围实际上就是文学性，黎叔（张黎）是一个文学性非常强的导演。”

杨幂和导演张黎

王小枪还记得，当时去剧组探班，看到好多道具都是真的，棍子提起来都很重，是实木的。张黎导演在细节方面的要求非常严格，比如拍摄日本兵走过一片泥地，他要求特写里地上的污水中要有血丝，必须有黏黏的感觉，“后来导演说血水是他和美术部门往污水里面加了一些胶水，所以会有这样的一个质感。”

对于两位主演，王小枪告诉红星新闻记者，编剧在写剧本的时候，很少能完全按照哪个演员去写，都是按照一个文学的形象去写，所以谁来演，对创作者来说都很新鲜，“秦昊也好，杨幂也好，他们的表演对写剧本时候的我来说，肯定都是没有想到的。”

扮演田小江的演员蒋奇明让王小枪印象深刻，“他确实和我想象的角色不太一样，比我想象的确实要疯一些，这是他表演的方式。”王小枪说，剧本是提供一个文学形象，但蒋奇明把田小江那种带着力量感、狠劲儿的性格特点，发挥得又夸张了一些。

在采访中，王小枪特别提到，其实编剧、导演和演员都是一样，都是通过自己不同的创作方式把自己对人物的理解传达给观众，编剧是用文字，演员是用表演，导演是用镜头，“不是去投其所好，不能观众喜欢我们就创作什么、观众喜欢什么样的故事和角色，我们就去迎合他们。迎合永远不如先打动自己再打动别人。”

红星新闻记者 邱峻峰 编辑 李洁 图据剧照